Tom Waits - Vinil Heartattack And Vine (Remasterizado)

Pessoal: Tom Waits (vocal, guitarra, piano); Roland Bautista (guitarra); Plas Johnson (saxofones tenor e barítono); Michael Lang (piano); Ronnie Barron (órgão); Larry Taylor, Greg Cohen (baixo); "Big John" Thomassie (bateria); Victor Feldman (percussão).
Gravado no Filmways/Heider Studio, Hollywood, Califórnia, entre 16 de junho e 15 de julho de 1980.
Heartattack and Vine é o sétimo e último álbum de Tom Waits para Asylum. Como tal, é transitório. Como demonstrado por seus antecessores imediatos, o excelente Blue Valentine de 1978 e Foreign Affairs de 1977, ele já estava mexendo com ritmos desequilibrados, mesmo nas canções de blues e jazz mais convencionalmente estruturadas, com guitarras de som mais desagradável - ele toca um estilo de música particularmente distorcido. ritmo em todo este álbum. Cinco dessas nove faixas estão enraizadas no blues gutbucket com toques de rock e batidas R&B primitivas. A essa altura, sua voz para cantar havia se deteriorado para um rosnado ofegante de uísque e cigarro que poderia tornar as palavras indecifráveis ​​umas das outras, mas seu fraseado inspirado no jazzman mais do que compensava. Confira a faixa-título de abertura com suas guitarras elétricas afiadas (Roland Bautista participou de vários cortes), o baixo vertical ambulante e som natural de Greg Cohen, a percussão aleatória de Victor Feldman e o sax tenor de Plas Johnson que faz a careta vocal e o rosnado de Waits ainda mais ameaçador. A música detalha o abuso de substâncias, os habitantes do lado negro da vida e uma visão de Deus e do Diabo como lados sóbrios e bêbados da mesma pessoa. Hammond B-3 de Ronnie Barron figura com destaque no blues instrumental baixo e lento "In Shades", que configura a primeira de uma série de baladas memoráveis. "Saving All My Love for You" poderia ter aparecido em Foreign Affairs, já que o piano de Waits e uma tabela de cordas de Jerry Yester emolduram uma canção de amor cênica, confessional e quebrada. "Downtown" adiciona funk ao blues, com o órgão de Barron em confronto direto com guitarras elétricas distorcidas e o rosnado gutural declarativo de Waits. Ele cria "Jersey Girl", uma balada dramática que se sobrepõe tanto ao mundo sonoro de Bruce Springsteen - completa com glockenspiel - que o Boss fez um cover dela, lançou-a como um lado B ao vivo e a tornou parte de seus shows ao vivo por décadas. Mas também há uma diferença: Waits também presta homenagem direta e desmascarada aos Drifters em sua estrutura de refrão dinâmica e no uso exuberante de cordas. "On the Nickel" é outra das baladas mais cativantes de Waits, evocando uma era anterior e mais sombria da vida e da cultura americana. Foi usada como faixa-título do filme de mesmo nome de Ralph Waite - Waits fez a trilha sonora do filme inteiro. Com seu piano e guitarra arrogantes e R&B inspirado em NOLA, "Mr. Siegal" é uma ostentação de gangster que rivaliza com a poesia moderna de Lord Buckley. A parada quase barroca de sopros e palhetas que apresenta o final do álbum "Ruby's Arms" marca uma das baladas mais belas e incomuns de Waits. O uso de cordas por Yester como moldura para seu canto é esparso e amplo, permitindo que o piano do compositor acompanhe seu vocal dolorosamente triste com toda a pungência, arrependimento e resolução que apenas os romanticamente desolados podem reunir. Em suma, Heartattack and Vine revela o quanto Waits cresceu durante sua gestão na Asylum. Embora não seja perfeito no sequenciamento - a justaposição alternada de blues barulhentos e baladas comoventes envelhece - quase todas as músicas permanecem por si mesmas como uma joia empoeirada. ~Thom Jurek

• Gênero: Pop
• Formato: Vinil